Karnatik vs Klasik
Karnatik dan Klasik adalah dua bentuk musik di India. Mereka berbeda dalam hal gaya, karakteristik, dan sejenisnya. Musik Carnatic milik negara bagian India selatan, yaitu Tamilnadu, Andhra Pradesh, Karnataka dan Kerala. Sebenarnya ini lebih populer di wilayah ini daripada di India utara, yang didominasi oleh budaya klasik Hindustan.
Musik klasik adalah nama lain yang diberikan untuk musik klasik Hindustan. Musik Carnatic juga klasik dalam gayanya. Ini berbeda dari musik klasik dalam arti, bahwa ia lebih mementingkan bagian sastra dari nyanyian, yaitu lebih mementingkan lagu secara keseluruhan selama pertunjukan.
Sebuah lagu yang disusun dalam gaya karnatis harus terdiri dari Pallavi, Anupallavi dan satu atau dua atau lebih Charanam. Masing-masing bagian dari lagu ini dianggap penting, saat bernyanyi dalam gaya Karnatik. Tidak demikian halnya dengan musik klasik. Faktanya, musisi klasik lebih mementingkan bagian raga musik.
Musik karnatis memiliki caranya sendiri dalam menggambarkan raga. Itu dilakukan dengan alapana pada awalnya. Alapana terdiri dari penjabaran raga tertentu di mana Kriti disusun. Alapana diikuti dengan terjemahan Pallavi. Disusul Niraval ditemani Kalpita Svaras. Dengan demikian, manodharma sangitam menjadi tulang punggung musik Karnatik.
Manodharma adalah bagian kreativitas musik Carnatic. Musisi diberi kebebasan untuk mengeksplorasi raga dan berbagai aspek raga akhirnya diakhiri dengan Kriti. Dia diberi kebebasan untuk memilih angkatan laut dari anupallavi atau charanam. Memang benar bahwa musik Karnatik unggul dalam komposisi beberapa Vaggeyakara yang pandai menulis dan menyanyi juga.
Beberapa komponis dalam gaya Carnatic antara lain Tyagaraja, Syama Sastri, Muthuswamy Diskshitar, Swati Tirunal, Gopalakrishna Bharati, Papanasam Sivan dan lain-lain.
